xino-xano animadores: Chris Lavis y Maciek Szczerbowski

Chris Lavis y Maciek Szczerbowski terminaron su primera película profesional, Madame Tutli-Putli, producida por el National Film Board of Canada. Además de la dirección, Chris y Maciek tienen otras facetas como la de animadores, escultores, artistas de collage, guionistas y directores artísticos, En 1997 fundaron Clyde Henry Productions, una productora con sede en Montreal especializada en multimedia, animación stop-motion y efectos visuales. Sus premiadas ilustraciones, vídeos musicales y diseños para televisión han recibido una muy buena acogida por parte del público, y lograron convertir The Untold Tales of Yuri Gagarin, una tira cómica publicada por la revista Vice en un cómic de culto. (via)

Recurriendo al tradicional stop motion, pero cuidando al máximo hasta el mínimo detalle, Lavis y Szczerbowski casan felizmente el fantástico existencial y el suspense terrorífico a partir de una imagen icónica frágil y enigmática (Madame Tutli-Putli) y una estampa supuestamente cotidiana pero alegórica (un viaje en tren a través de yermos paisajes en el que los pasajeros parecen cargar con su pasado bajo la apariencia de sus equipajes -de las numerosas maletas que acompañan a nuestra protagonista a las escasas pertenencias de un niño-).

Una travesía silenciosa entre extraños que ofrece miradas cansadas y apesadumbradas, gestos obscenos y desafortunados o una tensa quietud que revela los miedos instintivos y primarios que atormentan a esta mujer y que estallarán como pesadilla inquietante y claustrofóbica en una segunda mitad oscura y abiertamente enclavada en el relato fantaterrorífico donde manda la interpretación libre, pero argumentándose desde resortes psicológicos y existencialistas.

Técnicamente irreprochable y ejecutado minuciosamente, “Madame Putli-Tutli” ejerce su magnetismo y su embrujo combinando con genialidad y madurez la indiscutible belleza de su factura, la poética de su imaginería, y la excitación que produce su embriagador desarrollo, que sin caer en el hermetismo, procura al espectador una intriga de esotérica resolución. (via)

Madame Tutli-Putli Part 1

Madame Tutli-Putli Part 2

Un trabajo innovador por el hecho de la utilización de ojos humanos para la expresión facial de la protagonista. Es decir, está rodado el trabajo en stop-motion, pero a los muñecos no se les han puesto ojos. Los que aparecen son los de una actriz contratada para hacer varias tomas de su mirada con el que trabajar luego el personaje de Madame Tutli-Putli. Y el efecto, como comprobaréis a continuación, es espectacular. (via) Jason Walker nos muestra en su página todo el proceso de inserción de ojos humanos tras la filmación de los muñecos:

Adding human eyes to stop-motion puppets

Back in 2003 when Madame Tutli-Putli was first being discussed as a concept for an animated short film, one of the most important creative issues was how to bring human emotion and expressiveness to stop-motion puppets. Jason and the Clyde Henry's (Chris and Maciek) discussed many different approaches. In the end, the solution arose when Jason tested the tracking and re-timing of live action human eyes onto a stop-motion scene. This test led to the creation of a remarkable production process whereby live action human eyes were added to almost 20 minutes of stop-motion animation in a manner that was perfectly seamless and completely unobtrusive.

Jason developed a system of separating and analyzing the previously shot stop-motion puppet moves, choreographing, rehearsing and shooting a human actor's corresponding "eye performance" to match each puppet move, at the same time recreating as closely as possible all light and shadow passes original to the stop-motion. Once the human eyes were shot, each eye was individually positioned, scaled, re-timed and digitally composited onto the puppet scenes. As different actors were cast for almost all the characters, the requirement was not only to integrate the human eyes onto each puppet, but on a frame by frame basis, match the subtle movement of the puppets, the camera, and the train – all the while retaining the flow of the acting. "This required every trick in the book and more!" exclaims Mr. Walker. The creation of the film and this extraordinarily painstaking process took 4 years from concept to completion. (via)